När man övarEWI (på engelska)improvisation, det finns flera vanliga misstag som du bör undvika:
I. Brist på grund
Otillräckligt instrumentbehärskning
Fingersättningsfel: Ett av de mest grundläggande misstagen är att inte ha ett gediget grepp om EWI:s fingersättningssystem. Detta kan leda till felaktiga toner och bristande flyt i spelet. Till exempel, om du inte är bekant med fingersättningen för kromatiska skalor, kan du snubbla under en improvisation när du försöker spela en serie tätt åtskilda toner. Det är viktigt att träna skalor, arpeggios och andra tekniska övningar regelbundet för att bygga upp fingerfärdighet och muskelminne.
Dålig andningskontroll: Precis som med traditionella blåsinstrument kan felaktig andningskontroll undergräva din improvisation. Utan förmågan att kontrollera volym, ton och upprätthålla genom ditt andetag kan ditt spelande låta inkonsekvent. Till exempel, om du inte har bra kontroll över crescendos och decrescendos, kan dina melodier sakna det dynamiska omfånget som krävs för att vara engagerande. Du måste träna långa toner och olika andningstryck för att säkerställa ett konsekvent och uttrycksfullt ljud.
Svag musikteorikunskap
Skalor och lägen: Bristande förståelse för olika skalor och lägen kan begränsa dina melodiska alternativ. Om du bara kan ett fåtal grundskalor, som durskalan, kommer du att kämpa för att skapa intressanta melodier över mer komplexa ackordförlopp. Till exempel, i ett jazzsammanhang, kan om du inte känner till de Doriska eller Mixolydiska lägena hindra dig från att spela melodier som passar bra med de typiska ii - V - I-ackordförloppen.
Ackord och harmoni: Att ignorera ackordförlopp och harmonikoncept är ett betydande misstag. Om du inte förstår hur ackord interagerar och de toner som fungerar bra mot dem, kan dina improvisationer låta dissonanta eller malplacerade. Till exempel, om du spelar över ett mollackord och du använder toner som är mer lämpliga för ett durakord, kan det resulterande ljudet vara skrämmande.
II. Lyssning och imitation
Begränsad genreexponering
Smal musikalisk kost: Om du bara lyssnar på en musikgenre kommer dina improvisationsidéer att vara begränsade. Till exempel, om du bara fokuserar på popmusik och ignorerar jazz eller världsmusik, kommer du att gå miste om de rika rytmiska och melodiska koncepten från dessa genrer. Jazz, med dess komplexa harmonier och synkoperade rytmer, och världsmusik, med dess olika tonala system och ornament, kan erbjuda en mängd inspiration för din EWI-improvisation.
Misslyckande med att analysera inspelningar: Att bara lyssna på musik utan att analysera det är ett missat tillfälle. Du måste studera solon från stora musiker, transkribera dem och identifiera mönster och motiv. Om du inte gör det lär du dig inte de tekniker och kreativa idéer som kan förbättra dina egna improvisationer. Till exempel kan du missa hur en viss musiker använder utrymme och tystnad för att bygga upp spänning i ett solo.
III. Improvisationsprocess
Börjar för komplicerat
Överambitiösa ackordförlopp: Att hoppa in i komplexa ackordföljder utan att först bemästra enklare är ett misstag. Om du försöker improvisera över avancerade jazz- eller fusionsprogressioner innan du är bekväm med grundläggande I-IV-V-progressioner, kommer du sannolikt att gå vilse. Du måste bygga upp dina färdigheter gradvis, börja med enkla ackordbyten och melodier och sedan lägga till komplexitet när du förbättras.
Över - Ornament: Om du lägger till för mycket utsmyckning, som triller, svängar och graciösa toner, för tidigt i din improvisationsträning kan ditt spelande låta rörigt. Du bör först fokusera på att skapa en tydlig och sammanhängande melodisk linje och sedan lägga till ornamentik sparsamt för att förstärka den. Om du till exempel använder triller för mycket kan det bli en distraherande vana snarare än en effektiv musikalisk apparat.
Brist på rytmisk variation
Monotoni: Att spela med samma rytmiska mönster under en improvisation kan göra det tråkigt. Om du förlitar dig för mycket på kvartsnoter eller en enkel upprepad rytm, kommer ditt spel inte att ha den energi och intresse som kommer från rytmisk mångfald. Du måste experimentera med olika notvärden, som åttondelsnoter, sextondelsnoter och trillingar, och använda synkopering för att skapa en mer engagerande rytmisk profil.
Ignorera rytmsektionen: När du improviserar med ett bakgrundsspår eller andra musiker är det ett misstag att inte uppmärksamma rytmsektionen. Trummor, bas och andra rytminstrument utgör grunden för din improvisation. Om du inte låser med rytmen kan ditt spelande verka ur synk och störa det övergripande musikaliska flödet.
IV. Övning och feedback
Isolering från bakgrundsspår och musiker
Ingen Backing Track-övning: Att inte träna med bakgrundsspår kan begränsa din förmåga att spela i ett musikaliskt sammanhang. Backing tracks ger en harmonisk och rytmisk ram som efterliknar en verklig prestationssituation. Utan att använda dem kan du kämpa för att utveckla färdigheten att anpassa dina improvisationer till en förutbestämd musikalisk struktur.
Undviker samarbete: Att inte jamma med andra musiker kan hindra dig från att lära dig hur man interagerar och kommunicerar i en musikalisk miljö. I en gruppimprovisation måste du lyssna och svara på andra spelare, och denna färdighet kan bara utvecklas genom praktisk erfarenhet. Till exempel kanske du inte lär dig hur du tar en signal från en annan musiker för att ändra tempo eller stämning i musiken.
Brist på självutvärdering
Spelar inte in: Om du inte spelar in dina improvisationer kommer du inte att ha något sätt att objektivt bedöma dina framsteg. Inspelning låter dig höra ditt spel utifrån ett perspektiv och identifiera områden för förbättringar. Utan det kan du fortsätta att göra samma misstag utan att inse det.
Ignorera områden för förbättring: Efter inspelningen är det viktigt att lyssna kritiskt och sätta upp mål för förbättringar. Om du bara lyssnar på dina inspelningar utan att analysera dem eller sätta upp mål, kommer du inte att kunna göra meningsfulla framsteg i dina EWI-improvisationsfärdigheter.
SUNRISE MELODY M1 elektroniskt blåsinstrument
. Återbesök ungdomens passion och drömmar
. M1 elektrisk klarinettblåsinstrument -- De goda nyheterna för nybörjare
. Rika och varierande klangfärger
. Kraftfulla funktioner och enkel manövrering
. Perfekt service efter försäljning
