Företagsprofil
Sedan 2015 har shenzhen shengyang musical instruments technology co., ltd. From china har varit en professionell tillverkare av digitala musikinstrument i mer än 10 år. Har mer än 60,000 kvadratmeter av fungerande butiker, vår utomeuropeiska försäljningsmarknad ligger i Shenzhen. Det elektroniska pianot, elektroniskt blåsinstrument, elektroniska silikontrummor och andra föremål är bland våra primära erbjudanden.
Varför välja oss
Vår fabrik
Sedan 2015 har shenzhen shengyang musical instruments technology co., ltd. From china har varit en professionell tillverkare av digitala musikinstrument i över 10 år.
Vår produkt
Har mer än 60,000 kvadratmeter med fungerande butiker, vår utomeuropeiska försäljningsmarknad ligger i Shenzhen, det elektroniska pianot, elektroniska blåsinstrumentet, elektroniska silikontrummor och andra föremål är bland våra primära erbjudanden.
Produktionsmarknad
Våra digitala blåsinstrument och pianon har testats i en mängd olika miljöer och är särskilt bra för klassrum, nybörjarstudenter och mer erfarna spelare. Runt om i världen är många familjer och barn intresserade av att lyssna på musik, men deras budgetar hindrar dem från att göra det.
Vår tjänst
Vi söker verkligen efter erfarna utländska distributörer, grossister och andra försäljningspartners som är entusiastiska över att utöka musikens globala räckvidd. Oavsett om du letar efter digitala blåsinstrument och pianon som är redo att sälja för din marknad eller anpassade föremål, har vi ett stort urval av prisvärda alternativ. Kontakta oss för att diskutera ytterligare information.
Relaterad produkt
Kinesisk Hulusi Den har en unik etnisk stil och är extremt etnisk. Elektroniskt blåsinstrument Hulusi har en bra volym och 10 klangfärger, det är lätt att lära sig och enkelt att använda, speciellt lämpligt för nybörjare.
Kinesisk Hulusi kalebassflöjt den har en unik etnisk stil och är extremt etnisk. Och den har en bra volym och 10 klangfärger, den är lätt att lära sig och enkel att använda, speciellt lämplig för nybörjare.
Hulusi kalebass Cucurbit Flute
Kinesisk Hulusi kalebassflöjt den har en unik etnisk stil och är extremt etnisk. Och den har en bra volym och 10 klangfärger, den är lätt att lära sig och enkel att använda, speciellt lämplig för nybörjare.
Kinesisk Hulusi kalebassflöjt den har en unik etnisk stil och är extremt etnisk. Och den har en bra volym och 10 klangfärger, den är lätt att lära sig och enkel att använda, speciellt lämplig för nybörjare.
Kinesisk Hulusi kalebassflöjt den har en unik etnisk stil och är extremt etnisk. Och den har en bra volym och 10 klangfärger, den är lätt att lära sig och enkel att använda, speciellt lämplig för nybörjare.
Kinesisk Hulusi kalebassflöjt den har en unik etnisk stil och är extremt etnisk. Den elektriska hulusi cucurbit flöjten har flera tydliga fördelar. För det första erbjuder den ett brett utbud av ljud och tonala möjligheter, vilket gör att musiker kan utforska olika musikstilar och skapa unika ljudlandskap.
Kinesisk Hulusi kalebassflöjt den har en unik etnisk stil och är extremt etnisk. Den elektriska hulusi cucurbit flöjten har flera tydliga fördelar. För det första erbjuder den ett brett utbud av ljud och tonala möjligheter, vilket gör att musiker kan utforska olika musikstilar och skapa unika ljudlandskap.
Vad är Hulusi kalebassflöjt?
Hulusi kalebassflöjten, även känd som cucurbit-flöjten och kalebassflöjten, är ett gratis rörblåsinstrument från Kina, Vietnam och Shan-staten, som också spelas av urbefolkningen i Assam. Den hålls vertikalt och har tre bambupipor som passerar genom en vindkista av kalebass kalebass; mittröret har fingerhål och de två yttre är typiskt drönarrör. Det är inte ovanligt att en hulusi bara har ett drönarrör medan det andra ytterröret bara är prydnadsföremål. Drönarröret har ett fingerhål som gör att det kan stoppas. Avancerade konfigurationer har knappade fingerhål som liknar en klarinett eller oboe, vilket avsevärt kan utöka räckvidden för hulusi kalebassflöjten till flera oktaver.
Fördelar med Hulusi kalebassflöjt
Mjuk och vacker
Klangen på hulusi är mycket mjuk och vacker, vilket ger människor en avslappnad och behaglig känsla. Dess klangfärg skiljer sig från andra instrument, och den har sin egen unika charm, som gör att människor kan känna känslorna och den konstnärliga föreställningen den uttrycker på ett ögonblick.
Uttrycksfull
Hulusins klang är mycket uttrycksfull och kan uttrycka olika känslor och konstnärlig uppfattning. Oavsett om det är en glad sång eller en sorglig sång, eller ett vackert långsamt tempo, kan det uttryckas väl genom klangen på hulusin.
Stark penetration
Hulusins klang har en stark penetration och kan sticka ut i en bullrig miljö. Oavsett om du spelar solo eller ensemble kan ljudet höras tydligt.
Med nationella särdrag
Som ett av yunnans etniska minoriteters musikinstrument har hulusi också en stark nationell egenskap. I föreställningen kan de nationella sederna och kulturella konnotationerna i Yunnan-regionen uttryckas fullt ut.
Hulusi är en aerofon med fria vaser och spelas vanligtvis av dai- och yi-minoritetsstammar i Yunnan, Kina. Denna kinesiska kalebassflöjt är relaterad till instrument som bawu. Känd som bilingdao to the dais, spelas det vanligtvis av deras män för att uppvakta och visa kärlek till kvinnor; andra minoriteter spelar detta instrument samtidigt som de tar en paus från fältarbetet.
Många uppskattar hulusi för dess varma ton och spökande klang, men på grund av dess begränsade volym används den knappast i ensembler. Den första hulusin skapades 1958, bestående av fjorton toner. På sjuttiotalet utvecklades hulusin till att inkludera två rör, vardera stämda en fjärdedel från varandra.
För närvarande är enkelrörshulusis inte vanligt förekommande; de flesta är vanligtvis gjorda med två eller tre rör. Dessa stoppas med vax eller tyg, vilket ändrar deras tonhöjd. Mer utvecklade modeller har en mekanism som påminner om glidvisseln, vilket gör att artisten kan stämma denna kalebassflöjt till vilken tonhöjd som helst. Alt-, tenor- och basversioner finns också tillgängliga. Dagens hulusi är typiskt konstruerad med tre pipor, två tonpipor och sju fingerhål (i mittröret), och är typiskt inställda på c-dur pentatonskalan.
Med den ständiga integrationen av modern teknik och traditionellt hantverk förnyas och utvecklas också bockhornsklöver, ett gammalt nationellt musikinstrument, och en ny typ av hulusi kalebassflöjt har dykt upp. Denna nya typ av bockhornsklöver behåller inte bara det traditionella graciösa ljudet och starka nationella seder, utan lägger också till ett antal praktiska funktioner på grundval av originalet, vilket ytterligare förbättrar prestationsupplevelsen och undervisningseffektiviteten.
Justerbar funktion:Till skillnad från den fasta tonhöjden för den traditionella bockhornsklövern, introducerar den nya multifunktionella bockhornsklöver ett avancerat trimsystem, så att artisten kan justera tonhöjden snabbt och exakt efter behoven hos olika stycken, och bryta begränsningen för den traditionella bockhornsklöver kan bara spela fast läge.
Intonationskorrigeringsfunktion:Inbyggt intelligent intonationskontrollsystem kan automatiskt identifiera och assistera intonationskorrigering, särskilt när temperaturen och luftfuktigheten ändras kraftigt, för att säkerställa att instrumentet alltid bibehåller stabil intonation, vilket undviker problemet med intonationsavvikelse orsakad av miljöförändringar.
Multi-tone integration design:Vissa nya bockhornsklöverprodukter antar en modulär design, som kan realisera den snabba växlingen av olika toner, och en bockhornsklöver kan möta prestandabehoven för en mängd olika toner, vilket avsevärt förbättrar instrumentets användbarhet.
Undervisningsläge:För nybörjare och undervisningsscenarier är vissa multifunktionella bockhornsklöver utrustade med undervisningsfunktioner, såsom LED-indikator för att styra spelpositionen, ljuduppspelningsfunktion för att hjälpa inlärningsspår och till och med intelligent undervisningsprogram som stöder, vilket gör inlärningsprocessen mer intuitiv och bekväm .
Materialoptimering och hållbarhet:Den nya bockhornsklövertråden har förbättrats i urvals- och produktionsprocessen, med användning av mer hållbara miljöskyddsmaterial för att säkerställa instrumentets livslängd, men bidrar också till renheten i ljudkvalitet och klangrikedomen.
På grundval av att behålla den traditionella charmen uppnår den nya hulusi kalebassflöjten bockhornsklöver genom vetenskaplig och teknisk innovation, som inte bara utökar utbudet av prestanda, utan också förbättrar bekvämligheten med undervisning och praktik, öppnar upp ett nytt sätt för arv och utveckling av det nationella musikinstrumentet bockhornsklöver.
Utforska funktionen och användningsmetoden för avstämbar Hulusi kalebassflöjt
Tvärnyckelprestanda:Den största höjdpunkten med stämbar bockhornsklöver är dess pitch tunability, vilket innebär att spelare inte behöver förbereda mer än olika toner av bockhornsklöver, bara en kan spela en mängd olika toner av musik, vilket avsevärt förbättrar prestandaeffektiviteten och sänker kostnaderna.
Anpassa till ensemblekrav:Vid ensembletillfällen kan tonhöjden för bockhornsklöver justeras i realtid enligt tonalitetsbehoven för hela bandet, så att det harmoniskt kan resonera med andra instrument för att uppnå bästa ensembleeffekt.
Undervisning och lärande:För nybörjare och pedagoger tillåter stämbar bockhornsklöver elever att uppleva en mängd olika toner på ett musikinstrument, vilket är mer gynnsamt för inlärning och behärskning av skalor, tonkänsla och tonalitet.
Mekanism för justering av tonhöjd:Stämbar bockhornsklöver justerar vanligtvis stigningen genom att ändra längden på huvudröret eller luftvägens tvärsnittsarea genom en specifik mekanisk anordning (som en roterande knapp, ett teleskoprör, etc.). Innan användning, läs produktmanualen i detalj för att förstå dess unika tonhöjdsjusteringsläge.
Inställningssteg:Följ instruktionerna och justera tonhöjden till önskad ton genom att rotera eller flytta de specificerade delarna. Det kommer vanligtvis att finnas tydliga märken som indikerar positionen för varje tangent för att säkerställa korrekt intonation efter justering.
Kalibreringsverifiering:Efter att ha justerat tonhöjden, använd den elektroniska kalibreringsenheten eller jämför med andra instrument med känd tonhöjd för att bekräfta stämningsnoggrannheten och säkerställa speleffekten.
Underhåll och underhåll:Efter att ha justerat tonhöjden, var uppmärksam på att kontrollera om anslutningen är stadig för att undvika att den lossnar på grund av frekvent justering. Efter varje justering, se till att förvara den ordentligt för att förhindra att delar tappas bort eller skadas.
Framväxten av stämbar bockhornsklöver förenklar inte bara spelarnas utrustningsbehov, utan breddar också prestationsutrymmet och spelar en positiv roll för att främja undervisning, prestanda och marknadsföring av bockhornsklöver. Genom att använda denna nya typ av bockhornsklöver på ett rimligt och skickligt sätt kan spelarna inte bara njuta av charmen med traditionell folkmusik, utan också uppnå musikalisk innovation och genombrott i större utsträckning.
Nybörjarguide: Fem viktiga tips för att lära sig flöjt i Hulusi kalebass
Hulusi kalebassflöjt, som ett mycket karakteristiskt blåsinstrument i Kina, har älskats av majoriteten av musikälskare på grund av dess unika klangfärg och lättanvända. För nybörjare som precis har börjat på inlärningsresan för hulusi kalebassflöjt, här är fem tips som hjälper dig att bemästra denna konst snabbare och bättre:
Välj först rätt bockhornsklöver
I det inledande skedet är det mycket viktigt att välja en lämplig hulusi för dig själv. Generellt sett bör grundmodellen av bockhornsklöver med bra intonation, ren klang och måttlig fingerhålsstorlek väljas för att korrekt greppa planen och vara bekant med spelfärdigheterna.
För det andra, inlärning av grundläggande spelfärdigheter
Först och främst, börja med den mest grundläggande andningsapplikationen, munkontroll, fingerövning, etc., som är grunden för alla efterföljande komplexa färdigheter. Var särskilt uppmärksam på andningsträning, lär dig hur du kontrollerar styrkan och brådskan i luftflödet, vilket är viktigt för att blåsa en full och rund ton och bemästra kärnfärdigheter som långt ljud och uttal.
Tre, följa de grundläggande färdigheter praxis
Daglig träning av skalor, arpeggios och andra grundläggande färdigheter kan effektivt förbättra fingrarnas flexibilitet och koordinationen av munmusklerna. Samtidigt, att kombinera korta bitar för att öva, hjälpa till att förstå och använda de färdigheter som lärts, men också öka det roliga med att lära.
Ordna studieplan rimligt
Utveckla en systematisk och hierarkisk lärandeplan, från det lätta till det svåra steg för steg. Du kan börja med enkla bitar och arbeta dig upp till mer komplexa bitar. Skynda dig inte till framgång, varje steg ska vara stabilt och stadigt.
Kombination av uppskattning och imitation
Att lyssna på och titta på mer professionella hulusi som spelar videor och konserter kan inte bara odla musikalisk estetik, utan också förbättra din spelnivå genom att observera professionella spelares spelställning, uttryckshantering och andra detaljer. Imitera i tid de tekniska egenskaperna hos utmärkta artister, men var också uppmärksam på utvecklingen av personlig stil.
Kontinuitet och tålamod
Att lära sig vilket musikinstrument som helst tar tid och tålamod, och bockhornsklöver är inget undantag. Ihållande övning, inte lätt att ge upp när du stöter på svårigheter, rådfråga läraren i tid och justera inlärningsmetoden, är nyckeln för att uppnå det förväntade målet.
Hulusi kalebass flöjt inlärningsprocessen är inte bara ackumulering av teknik, men också en förbättring av musikuppfattning och personliga uttrycksförmåga. Nybörjare bör följa ovanstående förslag, ta varje steg stadigt, njuta av det musikaliska nöjet som hulusi bringar och slutligen hitta sin egen musikaliska värld i de melodiösa tonerna.
Orsakerna och förbättringsstrategierna för att hålla andan i Hulusi kalebassflöjtprestanda
Först och främst är genereringen av kvävning huvudsakligen från följande aspekter:
• Omogna andningsförmåga: Bockhornsklöver kräver användning av bukandning och cirkulär andning och andra professionella färdigheter. Om artisten inte behärskar den korrekta andningsmetoden kan han känna bristen på andning när han spelar långa toner eller snabba fraser kontinuerligt, vilket resulterar i en känsla av kvävning.
• Felaktig andningskontroll: Misslyckande med att fördela andningen på ett rimligt sätt under framförandet, särskilt i de starka och svaga förändringarna i musiken, om andningsrytmen och intensiteten inte kan justeras i tid är det lätt att få andningsspänningar och kvävning.
• Kroppshållning och grad av avslappning: När man spelar bockhornsklöver är korrekt sittande eller stående hållning och graden av avslappning av olika delar av kroppen avgörande. Om nacke-, axel- och magmusklerna är spända kommer det att påverka andningsorganens normala arbete, vilket resulterar i kvävning.
För att lösa ovanstående problem kan vi vidta följande förbättringsåtgärder:
• Lär dig systematiskt andningstekniker: Genom professionella musikutbildningskurser, lär dig och träna bukandning och cirkulär andning för att säkerställa tillräcklig och stabil andning.
• Träna andningskontroll: I daglig träning, lägg till speciell andedräning, förbättra gradvis speltiden som ett andetag kan upprätthålla och lär dig att flexibelt växla andningslägen i olika delar av musiken.
• Var uppmärksam på kroppskoordination och avslappning: Gör ordentliga uppvärmningsövningar innan du spelar, håll kroppsställningen avslappnad och naturlig när du spelar, var särskilt uppmärksam på avslappningen av nacke-, axel- och magmusklerna för att andas smidigare.
Genom ovanstående riktade träning och anpassning kan spelare inte bara effektivt lindra känslan av kvävning när de spelar bockhornsklöver, utan också förbättra prestationsnivån ytterligare och fullt ut uppskatta och visa den unika charmen med detta traditionella instrument.
FAQ